Tkanina tworzona na przełomie ostatnich 5 lat została wykonana z przypadkowo znalezionych materiałów. Są to m.in. ubrania, worki na śmieci, kable, czy różnorakie przedmioty życia codziennego. Jedynym kryterium ich doboru był kolor. Czerń, rozumiana jako brak koloru, ukierunkowuje uwagę na różnorodność struktur materiałów oraz ich sposób interakcji ze światłem. Praca angażuje zmysł dotyku, tworząc szeroką gamę haptycznych doznań. Mozolny proces twórczy przyczynia się do budowy warstwy znaczeniowej, gdzie kluczowym elementem jest wielogodzinna samotność, przybierająca kontemplacyjny charakter. Nawarstwiające się wątki materiałów stają się metaforą przepracowywania prozaicznej codzienności.
Untitled, 2014 - 2019, 145 x 220 cm
Od kilku lat wykorzystuję pojęcie roweru jako medium. Stąd też w serii z tego roku znajdują się obiekty, które wykorzystując rowerową formę, wiążą się problematycznie z różnymi obszarami świata, sztuki, codzienności...
[Konkursowe filmy] są wobec teraźniejszości bardzo krytyczne. Z tego powodu wykraczają poza nią – ku przyszłości, przeszłości, a nawet ku światom równoległym. Wszystko po to, by zgodnie z hasłem przewodnim tegorocznej edycji festiwalu – fix the future – spróbować naprawić przyszłość...
W MARSQUAKES idea cyfrowych roślin jest optymistyczną wizją przeniesienia ludzkich potrzeb współistnienia z florą na inny poziom. Być może lot na Marsa nie jest ucieczką, lecz wynika z chęci odkrywania nowej jakości...
